lunes, 30 de noviembre de 2015

Seguimos con los tutoriales: Kraft y Blanco

Buenos días!


Hoy quiero enseñaros a seguir creando de forma súper fácil y rápida vuestras tarjetas del Project Life. Sabéis que para mi es importantísimo el hecho de sentarme, crear, dejarme llevar y no pensar demasiado en la estructura de mis tarjetas. Cada vez estoy más convencida y decidida a empezar el 2016 creándolas todas yo, desde cero. Que mi PL sea el alma de toda mi creatividad. Que pueda plasmar mi estado de ánimo, mis colores, mis tendencias desde mi alma. Vale, suena "chocho" ... pero es lo que me dice el corazón que escriba (jaja, esto suena más chocho aún!!!)

Como se acerca la Navidad , empiezo a calentar motores. Este año mi December Daily va a ir de rallas (como no) , Kraft, blanco y teal. Evidentemente el negro y los hilos. muchos muchos muchos hilos! Por ello creo estas tarjetas, perfectamente extrapolables a nuestros meses navideños ¿verdad?

¿empezamos?

Necesitarás:




- Cartulina Kraft
- Cartulina blanca
- Tinta Blanca tipo chalk
- Pintura acrílica dylusions (DIOS SANTO! NO SE QUE HACÍA YO ANTES DE PROBARLA!)
- Sellos
- Adornos (palabras, enamels, hilos, abc's, labels, etc

El primer paso es elegir las fundas que vas a rellenar. Corta los trozos de cartulina según la medida de dichas fundas



Tarjetas con tinta blanca 

Colocaremos la tinta sobre un plástico



Con un pincel y agua, iremos pintando franjas sobre la cartulina kraft (o franjas o topos o cualquier otro pattern o diseño)





Repetiremos lo mismo con la tinta chalk turquesa (la mía es de prima marketing)
Esta vez pintaremos franjas azules con un pincel más grueso




Y lo mismo con la pintura Dylusions negra, También rallitas finas sobre la cartulina.


Ya he terminado varias tarjetas! y de forma súper fácil!



¿empezamos a decorarlas?

He utilizado sellos con tinta Versafine y también la blanca que he utilizado (de Avery elle)

Simplemente he ido estampando y creando diferentes motivos en las tarjetas. Dependiendo siempre de la foto y de la composición de la funda





He utilizado sellos de palabras usando una de ellas con tinta negra .




Y he utilizado hilos, muchos hilos siempre grapados! (no he utilizado nada de pegamento en estas tarjetas!)


Y ya estamos!
En menos de una hora hemos creado 2 páginas del PL.
He acabado poniendo las fotos y escribiendo las crónicas. También he colocado algunas palabras (de corcho) por fuera de las fundas. Las chapitas ,esta vez, están colocadas en el interior.




Espero que os haya gustado!!!!!!!!!!


besos . Mireia 

jueves, 26 de noviembre de 2015

Cybercafé: explorando la silhouette

Hola chic@s! En esta entrada de cybercafé hablaremos de la silhouette y de tres opciones que a mi me hicieron la vida más fácil!
Cuantas de vosotras tenéis silhouette? Cuantas creáis vuestras propias siluetas? Pues, para todas aquellas que aún no lo hayáis hecho, en este post voy a intentar daros un empujón para que os animéis a crearlas!

Esta maquina es muy útil, pero reconozco que si no “pierdes” un poco el tiempo investigando hay muchas opciones que se quedan en el tintero. Pues bien, con la entrada de hoy quiero hablaros de tres opciones de esta maquina que, para mi, son básicas: trazar siluetas, soltar trazado compuesto y fusionar. Espero que os sea útil ;)

Trazar siluetas 

Con la silhouette y paciencia se puede hacer todo, o casi todo :P! pero hay herramientas que nos facilitan la vida y esta es una de ellas. Esta herramienta crea automáticamente el contorno de una imagen, pero para ello, debemos escoger bien la imagen y así, el proceso automático funcionará correctamente.

Pues bien, a continuación os explico las cosas que debemos tener en cuenta de las imágenes que queremos siluetear:
  1. La silhouette recorta exactamente esto, siluetas. Entonces, debemos buscar “objetos” de los que nos guste la silueta. Ya sé que esto es muy obvio, pero es importante que lo tengamos en cuenta! Por ejemplo, este reno nos puede gustar, pero una vez hecha la silueta vemos que no se entiende mucho.
  2. Por otro lado, debemos buscar “objetos” que estén aislados dentro del dibujo. Silhouette no necesita que la imagen a perfilar sea una silueta, podemos perfilar cualquier objeto, foto o dibujo, que esté aislado del fondo! Esto nos abre muchas opciones no?
Os he puesto esta imagen para que podáis acabar de ver la diferencia de los tipos de imagen que podemos utilizar. El primer reno, que ya es una silueta, seria la opción más optima. Aun así, el segundo también se podría siluetear, lo único que tenemos que visualizar es, como os decía antes, como quedará nuestra silueta.
Y por último, el tercer reno que vemos, seria casi imposible de siluetear sin tratar la imagen en el photoshop, así que os recomiendo que busquéis imágenes similares a la primera y la segunda. Es decir, lo más importante no es que sean siluetas, sino que sean objetos con un fondo blanco.

Recordad, para buscar imágenes tenéis recursos como freepik o google images como ya os explicamos en la entrada Cyber Café: Más recursos para la colección!. Es importante buscar solo imágenes grandes ya que si tienen poca resolución la detección de bordes no va a salir bien. Una vez tenemos la imagen, solo debemos arrastrarla en nuestro programa de silhouette y allí seguir estos pasos:
  1. Colocamos la imagen a trazar en el lienzo. (debe ser png, jpg, gif…)
  2. Seleccionamos la herramienta trazar
  3. Hacemos clic en “seleccionar área de trazado” y dibujamos un rectángulo alrededor de nuestro dibujo.
  4. Veremos que se dibujan algunas partes amarillas, esto es lo que realmente se va a perfilar, así que tenemos que conseguir que todo el reno esté amarillo.
  5. Desmarcamos la opción de “Filtro alto” y aumentamos el umbral hasta que todo nuestro reno este amarillo. (vigila! Sin pasarte, porque si aumentas el umbral al máximo puedes perder definición).
  6. Hacemos clic en trazar dentro del menú lateral y obtendremos una perfecta linea roja.


Esta opción es buena para imágenes como las que os he enseñado y sin tener que romperse mucho la cabeza para conseguir una silueta, otro día veremos para que sirven y como pueden ayudarnos las opciones de filtro alto y bajo.

Soltar trazado compuesto

Esta opción nos será muy útil cuando hemos trazado alguna imagen y queremos recolocar los trozos para optimizar el papel.
  1. Creamos el trazado (siguiendo los pasos de la opción anterior)
  2. Hacemos clic en el botón derecho y seleccionamos la opción “soltar trazado compuesto”
  3. Podemos reorganizar los elementos para optimizar el papel. 

 

Fusionar

Esta opción sirve para juntar dos trazados. ¿Cuando nos es útil esta opción? Pues para mi es básica en dos situaciones diferentes: cuando hacemos formas y queremos que el resultado sea una forma global y cuando utilizamos tipografías manuscritas. En estos dos casos, si no las fusionamos, silhouette cortará por todas las líneas rojas. Es decir, forma a forma o letra a letra.

 

Fusionar formas:

  1. Hacemos el dibujo que queremos con las formas
  2. Seleccionamos todas las formas
  3. Hacemos clic en el botón derecho y fusionar
  4. Obtenemos un trazado fusionado


 

Fusionar tipografía:

  1. Escribimos nuestro texto
  2. Hacemos clic en el botón derecho y fusionar
  3. Obtenemos un trazado fusionado



Bien, esta ha sido la primera entrada sobre la silhouette, en breve más!

Espero que como mínimo algun consejo os haya servido! ;)

Ariadna

lunes, 23 de noviembre de 2015

Muchas muchas fotos....


Hola a tod@s, esta semana mi Project Life es extenso al querer dejar retratado mi viaje a New York City. No sé que fotos elegir porque me gustan todas. A pesar de estar realizando un mini álbum para poner las que no he podido incluir y escribir más journaling, he querido usar muchas fotos en mi Project. Tuve la oportunidad de hacer una parada en Michael´s, que muy a mi pesar me decepcionó, porque aún siendo un espacio enorme, de scrapbooking no tenía prácticamente nada. En la sección de Project life encontré estas fundas Panoramic photo pocket pages, geniales para añadir más imágenes; disponen de una prolongación para crear páginas panorámicas, que al doblarla se convierte en una página de 12x12.

                                               


He utilizado los sellos y papeles de Sweet Möma, en concreto la colección de sellos Sin Rumbo  que me venían perfectos para mi escapada; y de papeles he usado la colección Sky Light, ideales para el Project Life. Aunque no los conocía, me ha gustado mucho trabajar con ellos ya que tienen una calidad muy buena y sobre todo que es producto nacional con un montón de frases en Castellano y/o Catalán.
Aquí los veis puestos en tarjetas y sobre la foto.

                    

 Luego doblas la parte extra y queda igual que una página de 30x30.




Igualmente me faltaban fotos y decidí añadir otra página más.... (no tengo remedio)...






 Como el título es muy largo y no me entraba para esta foto, superpuse los thickers  y la verdad es que me gustó mucho el resultado y seguramente lo use más de una vez.






Espero que os haya gustado esta semana, fue un viaje muy especial, me encantó conocer New York y disfruté retratándolo (más de 1000 fotografías)

Fotos y post de Patricia de http://misdosaka.blogspot.com.es/


jueves, 19 de noviembre de 2015

Creando Tarjetas con Troqueles y Sellos

¡Buenos días chicas! Hoy es mi turno para enseñaros las creaciones con los bonitos productos de Sweet Möma
Cuando me senté a trabajar en esta semana, me di cuenta de que no sería una de las más fáciles porque tenía fotos de varios días diferentes y los colores eran muy distintos entre ellos. Pero por lo menos, tenía los papeles de Sweet Möma y los sellos para conseguir que todo coordinara mejor entre si.

He mezclado las colecciones Skylight y Pide Un Deseo. Os enseño cómo a continuación:
Desde que vi los sellos Sin Rumbo supe que serían perfectos para crear tarjetas para el Project Life, así que decidí hacerme todas las tarjetas de este layout con los sellos y los papeles. Como tenía esta foto nocturna que había convertido en blanco y negro( porque tenía muy mala calidad) decidí emparejarla con el papel a rayas de Sky light. Luego estampé en amarillo el sello Allá vamos en un papel a parte y para cortarlo utilicé un troquel con forma circular. 

Para darle un poco más de magia a la foto estampé en blanco con una tinta de pigmento (Brilliance white) el Sello Hasta el Infinito y más allá.
Hacía tiempo que no utilizaba mis troqueles para la Big Shot así que saqué los que tenía y me decidí por estas cruces. Utilicé el mismo papel a rayas para troquelarlo y distribuir las cruces por las dos páginas para así darle más coherencia a todo el diseño.
Yo no utilicé el negativo porque el resultado era muy oscuro, pero acordaos de que ¡Es una posibilidad!
Para esta tarjeta combiné las cruces con un label y el sello Cada día empieza que da pie a mi journaling.
Para la tarjeta con el corazón, escogí un fondo blanco ya que como os decía, el conjunto era un poco oscuro. Estampé dos veces Viviendo en un papel a parte y lo grapé encima del corazón. Utilicé una cruz troquelada para tapar la grapa.

Para la foto de la ventana, me ayudé del sello de una flecha para señalar mi journaling y lo adorné con una lentejuela. Y finalmente, creé esta tarjeta a rayas con un label, el papel troquelado y el sello Momentos que nunca olvidaremos.

Este es el resultado final! Espero que los papeles y los sellos de Sweet Möma os gusten tanto como a mí! Ya veis que son versátiles, abarcan varios estilos y tienen un diseño muy chulo!

¡Pasad un gran día!



Marta

lunes, 16 de noviembre de 2015

Recortando fotos por Cari

Hola a todos, les escribe Cari y hoy quiero comentarles sobre una idea que tuve mientras hacia una de las páginas de mi super octubre. No les ha pasado que sacan una foto que adoran, pero el fondo está todo desordenado y arruina la foto? (Por favor díganme que sí, si no me dará depresión jaja) Bueno eso fue lo que pasó con esta foto, mi esposo y gatos dormían plácidamente, pero el velador tenía un millón de cosas encima y si me levantaba a ordenarlo, todos se iban a despertar.


Cuando estaba imprimiendo las fotos lo único que podía pensar era en lo mucho que odiaba el velador desordenado y ahí fue cuando se me ocurrió atreverme a cortar la foto! Elegí una tarjeta para pegar mi foto, me armé de valor y corté!




La verdad es que hasta hace algunos meses cortar la foto por la orilla de la silueta me parecía una aberración, pero de a poco he perdido el miedo y me gustan cada vez más las cosas originales y divertidas que se pueden hacer cortando las fotos! 


La verdad es que detrás de esto no hay ninguna técnica secreta, solo animarse y perder el miedo a hacer cosas con nuestras fotos! Les dejo una foto de como quedó el spread completo, espero que les guste!!!



Un beso,
Cari